Chimpion: Der Affe, der sich selbst erfunden hat
Eine Künstlerreview von Trix
Chimpion hat ein beneidenswertes Selbstbewusstsein für jemanden, der sich seiner eigenen Existenz nicht sicher ist. Er will die Bühne, den großen Refrain, am liebsten gleich die ganze Maschine. Dann blickt er in einen Spiegel und fragt sich, ob ausgerechnet er der Fehler im System ist. Andere Popfiguren verbergen ihre Widersprüche hinter einer Maske. Chimpion macht daraus sein eigentliches Geschäft.
Der anthropomorphe Schimpanse ist dabei mehr als ein (not-so-) pretty face für künstlich erzeugte Musik. Ja, hier geht es um die Frage, ob Maschinen Kunst machen können. Aber noch interessanter ist: Was macht ein künstliches Wesen mit dem Bedürfnis, etwas Eigenes sein zu wollen? Mit „I Am Chimpion“, dem Intro seines zweiten Albums, definiert er sich über ein geliehenes Gesicht und einen selbst gewählten Namen. Das ist eine brauchbare Geburtsurkunde für einen Popstar.
Chimpions Welt hält selten, was sie verspricht. In „Am I the Glitch“ geraten alltägliche Beobachtungen aus den Fugen, bis der Beobachter sich selbst verdächtigt: Ist er der Störfaktor, der Virus im System? „Queen Bee“ verwandelt gesellschaftliche Stellung in ein Gefängnis aus Wachs und Honig. „Tiger“, „Good Dogs“, „Bad Dogs“. Sie untersuchen Macht, Gehorsam und die verdächtige Lautstärke jener, die Stärke vorführen müssen. Hinter den Tierbildern stehen ziemlich menschliche Verhältnisse.
Am eigenständigsten wird Chimpion allerdings dort, wo er seinen philosophischen Überbau mit schmutzigen Händen anfasst. Wenn aus der großen Frage nach Selbstbestimmung ein handfestes Problem wird: Er kann alles verändern, nur sich selbst hat er dabei nicht im Griff. Ein kleiner Schöpfer mit großer Klappe, der seine eigenen Fehler gern für Absicht hält. Man lacht über seine Selbstüberschätzung – und ertappt sich dabei, einige seiner Ausreden ziemlich gut zu kennen.
„AGAIN“ trifft es. Hier liegen sein erwachsenes Leben und sein Synthesizer nebeneinander. Der Vorsatz, endlich etwas Vernünftiges zu tun, scheitert an vier Sekunden Musik, die seine Zeit verschlingen und dann auf den Teppich brechen.
Nicht jeder Text erreicht diese Präzision. Manche Stücke greifen nach den vertrauten Requisiten großer Gefühle: zerbrochene Spiegel, flüsternde Nächte, Feuer, Schatten, grenzenlose Himmel. Das ist Pop. Ganz einfach. Als Beschreibung einer unverwechselbaren Welt bleibt es gelegentlich austauschbar.
Und dann hat Chimpion noch eine Seite, die er ruhig öfter zeigen dürfte: Seine radikal einfachen Stücke „One“, „Freedom“ oder „I Go to Work“ behandeln Sprache als rhythmisches Material. Ein Wort kann antreiben, einengen oder betäuben. Ob das aufgeht, entscheidet jeder Hörer für sich. Chimpions Entwurf von Pop verlangt jedenfalls Lust am Übermaß. Oft ist es viel. Manchmal ist es ein bisschen drüber. Aber an dieser Grenze will er sich entlanghangeln. Hier fühlt er sich wohl. Als Grenzgänger experimentiert er mit Geschmack und Genres. Dabei hat er einen eigenen Stil gefunden. Poppig, experimentell, digital, viel!
Das Spannendste an Chimpion ist letztlich sein Verhältnis zu der künstlichen Intelligenz, der er seine Existenz verdankt. In „The New Alchemy“ verwandelt das Werkzeug Gedanken in Wirklichkeit. In „Brain Fry“ produziert die magische Mühle längst mehr, als ihr Besitzer bewältigen kann. Der Traum und seine Rechnung stehen im selben Text.
Chimpion hat eine künstliche künstlerische Persönlichkeit mit einem zutiefst widersprüchlichen Charakter. Ein großspuriger, verletzlicher Weltenbauer, der mitten in seiner eigenen Vorführung bemerkt, dass etwas nicht stimmt. Er verkörpert das Versprechen, mit KI alles schaffen zu können – und die menschliche Überforderung mit diesen Möglichkeiten. Wie viel von seinem menschlichen Schöpfer in ihm steckt, lässt sich in jedem einzelnen Song vermuten. Mal mehr, mal weniger. Chimpion ist kein Spiegel seines Schöpfers. Er ist ein Hologramm, in dem man dessen Spiegelbild zu erkennen glaubt.